»Ansehen!«
Gestaltung: Lukas Betzler und Dominik Krauß am Institut für Buchgestaltung und Medienentwicklung, Leitung Prof. Uli Cluss.
Der Bildhauer Werner Pokorny wählte neun seiner ehemaligen Studenten und mittlerweile erfolgreichen, vielversprechenden Kolleginnen und Kollegen aus, die mit ihm gemeinsam ihre neuesten Werke in Halle präsentieren.
Die Ausstellung zeigt die künstlerischen Positionen von Daniel Beerstecher, Friedemann Flöther, Richard Lempart, Gabriela Oberkofler, Tino Panse, Werner Pokorny, Rudolf Reiber, Stefan Rohrer, Manuela Tirler und Pablo Wendel.
Bildende Kunst stellt hohe Anforderungen an die Reproduktion und das grafische Konzept eines Buches. Lukas Betzler und Dominik Krauß ist es gelungen, die künstlerischen Arbeiten in einem spannenden Spiel von Bildseiten und gezielt eingesetzten Leerräumen zu präsentieren. Jede Arbeit, jeder Text erhält so im Buchraum eine individuelle Wirkung, die weit über gängige Lösungen hinausgeht und die Werke, wie den begleitenden Kommentar zu einem visuellen grafischen und haptischen Erlebnis machen.
Broschur, fadengeheftet, Format: 21 x 28 cm,
4/4 farbig & Offsetweiss. Auflage 600 Ex.
Preis: 20 Euro. ISBN 978-3-942144-06-3
Who is that pale man?
Eine Ringvorlesung der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart in Kooperation mit der Staatsgalerie Stuttgart
Im Format des Doppelvortrags an vier Abenden wird versucht, dem Künstler Andy Warhol, seiner Kunst, seinem Werk und seiner Wirkung auf die Spur zu kommen. Dabei treffen jeweils künstlerische Thesen und wissenschaftliche Erkenntnisse der Dozenten der Stuttgarter Kunstakademie auf die vielfältigen Einsichten und Standpunkte der eingeladenen Kuratoren, Kunstpublizisten und Wissenschaftler. Zur den Vorträgen erscheint 2010 eine Dokumentation im Institut für Buchgestaltung und Medienentwicklung der SABK.
Das Programm:
Jan Verwoert (Berlin / Piet Zwart Institute Rotterdam)
Die Geburt amerikanischer Kunst aus osteuropäischem Geist
Prof. Rolf Bier (SABK Stuttgart)
Andy - Mörder der Kunst? / Das Janusgesicht visueller Redundanz
1.12.2009
Dr. Gregor Jansen (ZKM Karlsruhe / Kunsthalle Düsseldorf)
Die Folie und die Folgen - Andy Warhol und die zeitgenössische Kunst
Prof. Dr. Hans Dieter Huber (SABK Stuttgart)
8.12.2009
Dr. Henning Engelke (J.W.Goethe- Universität Frankfurt)
Silence and Slow Time: Die frühen Filme Andy Warhols und das New American Cinema
Prof. Dr. Nils Büttner (SABK Stuttgart)
Wie wird man Warhol? - Die Erfindung des Künstlers A.W.
15.12.2009
Dr. Barbara Straumann (Universität Zürich)
Diva Warhol - mediale Performance, Gender und Versteckspiel
Prof. Alexander Roob (SABK Stuttgart )
Der letzte "Tiler" - Warhol in der Tradition amerikanischer Illustrationsgrafik
Die Akademie, die Kunst, die ProfessorInnen
Erstmals in der Geschichte der Kunstakademie Stuttgart erscheint ein Katalog der Kunstdozenten: Der sachliche Titel „"Die Akademie, die Kunst, die ProfessorInnen"“ täuscht: Auf über 400 Seiten geben die Lehrenden umfangreiche Einblicke in ihre künstlerische Arbeit. Außerdem findet sich eine Vielzahl experimenteller, amüsanter und überraschender Beiträge zu den Ansätzen ihrer Lehre, die die Dozentinnen und Dozenten zum Teil selbst gestalteten.
Das Buch entstand in Zusammenarbeit mit dem Buchinstitut der Kunstakademie Stuttgart, Leitung Professor Uli Cluss. Die Redaktion übernahm ein Team der Künstlerinnen und Künstler unter Leitung der Professoren Rolf Bier und Andreas Opiolka sowie dem Akademischen Mitarbeiter Martin Bruno Schmid. Das gestalterische Konzept stammt von zwei Kommunikationsdesign-Studenten: Jonas Beuchert und Tilman Schlevogt aus der Klasse Prof. Uli Cluss. Von ihnen stammt auch die Idee, durch schräg zulgeschnittene Seitenkanten zur Navigationshilfe durch die eigentliche Unmöglichkeit, 21 so unterschiedliche Künstlerpositionen zwischen zwei Buchdeckeln zu versammeln.
Die Akademie, die Kunst, die ProfessorInnen erscheint im Modo Verlag Freiburg und ist für 22 Euro erhältlich.
So geht Revolution
„Join the Revolution!“, „Fight for your rights!“, „Viva la libertad!“, „Radikalisiert das Leben!“. Auf den ersten Blick Parolen und Slogans aus dem Wörterbuch der neuen sozialen Bewegungen. Doch nur auf den ersten Blick. Denn diese Slogans und Parolen stammen allesamt aus kommerziellen Werbeanzeigen, die in den letzten Jahren den Weg in die Medienöffentlichkeit fanden - nicht erst seit gestern hat die Werbeindustrie die Bilderwelten linken und alternativen Protests für sich "entdeckt". Der Ludwigsburger Kulturwissenschaftler Rudi Maier sammelt seit langer Zeit derartige Werbeanzeigen und stellt Teile seiner 1800 Exponate umfassenden Sammlung aus den Jahren 1967 bis heute vor, die sich an den Schnittstellen des umkämpften Verhältnisses von politischen Zeichen, realem Protest und neoliberalen Gegenwartspraxen der Konsumgesellschaft theoretisieren lässt. Die Anzeigen, die Che Guevara, Karl Marx oder rote Fahnen zeigen, werfen vor allem die Frage auf, was heutzutage mit Begriffen wir Freiheit, Radikalisierung und Revolution gemeint sein könnte.
Ausstellung
„So geht Revolution“ ist eine Ausstellung des Gästezimmer e.V. auf Basis der gleichnamigen Sammlung des Ludwigsburger Medienwissenschaftlers Rudi Maier im temporären Kunstraum White Heat Stuttgart von 14. – 25. Juli 2009. Das Projekt wird gefördert und entwickelt vom Institut für Buchgestaltung und Medienentwicklung an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, Leitung Prof. Uli Cluss.
Kuratiert von Daniel Mijic, Rudi Maier und Uli Cluss.
Recherche, Konzept und Gestaltung: Leonie Hosoda, Fabian Stuhlinger und Gästezimmer e.V.
In dem bibliophilen Katalog werden werbliche Slogans und Ikonen inszeniert und dabei deren scheinbar zeitloser Zeichencharakter hinterfragt. So entsteht eine unterhaltsame und informative, aber auch medienkritische Collage. Neben einer Einführung von R. Maier bietet das Buch viele Hintergrundinformationen zu den wichtigsten stilbildenden linken Schlüsselmotiven und Definitionen.
Recherche, Konzept und Gestaltung: Leonie Hosoda und Fabian Stuhlinger
Buch, Softcover, 120 Seiten, Auflage: 350 Exemplare, 10 Euro
ISBN: 978-3-931485-96-2
Rudi Maier, 20. 7. 2009, 21 Uhr, White Heat
„Ästhetische Ökonomie, kognitiver Kapitalismus und die Vergoldung des Selbst"
In einem einstündigen Vortrag gibt Rudi Maier Einblick in seine Sammlung und erläutert die Praxis der Nutzung linker Werte für kommerzielle Konsumwerbung in Anzeigen, Werbespots und anderen Kommunikationsmitteln.
Messe Leipzig
Von 11. bis 15. März 2009 ist das Institut auf der Leipziger Buchmesse vertreten. Das radikale Standkonzept von Lukas Betzler, Armin Roth und Lukas Stopczynski sorgt für großes Interesse und Aufsehen. Eine Regalskulptur im ansonsten leeren 50 qm Areal zieht durch ihre rätselhafte Präsenz in der Fülle der oft überladenen Messestände viele Besucher an und lädt ein zum Betrachten von Instituts- und Akademiepublikationen.
1730 Great Highway
Buch, Softcover, 448 Seiten, 30 Euro
ISBN 978-3-931485-91-7
Die Publikation »1730 Great Highway« ist das Resultat einer Kooperation zwischen den Klassen von Christian Jankowski (Professor für Bildhauerei) und Uli Cluss (Professor für Kommunikationsdesign) an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart sowie dem Graduate Fine Arts Programm am California College of the Arts (CCA) in San Francisco. Die Publikation dokumentiert die Projekte und den Alltag der Studenten während ihres 90-tägigen Aufenthalts in San Francisco. Das »Institute for Social Research« (ISR) wurde gegründet von der Klasse von Christian Jankowski, der im Herbst 2007 als Gastprofessor ans CCA eingeladen worden war.
Bereits zu Beginn des Jahres 2007 starteten die Klassen von Uli Cluss und Christian Jankowski einen Dialog der dann später eine intensive Dokumentation der 90 Tage der Kommune zur Folge hatte. Das Buch ist das Ergebnis der Gespräche und Eigen-Dokumentation des ISR. Tilman Schlevogt und Fabian Stuhlinger (Klasse Cluss) gestalteten diesen Katalog in enger Zusammenarbeit mit den Studenten in San Francisco und Stuttgart.
The publication »1730 Great Highway« is the result of a cooperative project involving the classes of Christian Jankowski (Prof. for Sculpture) and Uli Cluss (Prof. for Communication Design) at the State Academy of Fine Arts, Stuttgart and also the Graduate Fine Arts Program at California College of the Arts (CCA) in San Francisco. This publication documents the projects and life of the students during their 90-day residence in San Francisco. The »Institute for Social Research« (ISR) was founded by the class of Christian Jankowski, who was invited to CCA during the fall semester of 2007.
Early in 2007 the classes of Uli Cluss and Christian Jankowski started a dialog which later encouraged intensive documentation of the 90-day commune project. This book is the result of their conversations and the ISR’s self-documentations. Tilman Schlevogt and Fabian Stuhlinger (class Uli Cluss) have designed this catalog in close dialog with the students in San Francisco and Stuttgart.
Transkription
Buch, Hardcover, 142 Seiten, 20 Euro
»A=B (Transkription)« entstand als Gemeinschaftsprojekt von Malerei- und Kommunikationsdesignstudenten der Kunstakademie Stuttgart. Ausgehend von zwei Reden Harald Brauns zum Thema Transkription und zehn Arbeiten der Malereistudenten dazu, wurde eine Publikation entwickelt, die beides vereint.
Das Konzept sieht vor:
1. Eine konzentriert-transkribierte Version beider Reden, die den Text in optimaler Lesbarkeit darstellt und fotografisch dokumentiert;
2. Zehn – möglichst verschiedene – typografische Inszenierungen, in denen die unterschiedlichen Abschnitte der Reden visualisiert oder interpretiert werden;
3. Zehn Abschnitte mit Arbeiten der zehn Malereistudenten von jeweils 4 bis 8 Seiten Umfang.
Diese drei Teile wechseln sich regelmäßig ab und werden verzahnt im Buch platziert: Eine rhythmische Abfolge vieler eigenständiger Beiträge, die ein umfassendes (Ab-) Bild der Rede skizzieren.
Hans Ulrich Obrist
Interview Marathon Stuttgart 24/25.6.2005
140seitiges Buch mit 4 DVDs, 35 Euro
Am 24./25. Juni 2005 fanden 24 Gespräche über 24 Stunden im Kunstmuseum Stuttgart statt. Hans Ulrich Obrist, Kurator am Musée Moderne, Paris sprach u.a. mit u.a. Werner Spies, Werner Sobek, Karin von Maur, Walid Raad, Ute Meta Bauer, Kurt Weidemann, Klaus Lehmann, Paul Uwe Dreyer, Beat Wyss, Karin Sander, Andy.psilon, Jean Baptiste Joly, Günter Behnisch etc. Die Dokumentation zeigt alle Interviews in Originallänge mit einer Vielzahl von Navigationsmöglichkeiten.
Das Begleitbuch(objekt) ist eine Teiltranskription der Gespräche: Extensives Inhaltsverzeichnis bzw. Logbuch der Veranstaltung.
Prof. Günter Jacki
Looking for Transmission / Moving Imaginations
Buch, Hardcover, 224 Seiten mit DVD im Schuber
35 Euro (für Studenten 25 Euro bis 31.8.)
Günter Jacki blickt auf über dreißig Jahre eigener Arbeiten sowie seine Lehre an der Akademie zurück. In grundlegenden Texten zu seiner Gestaltungsauffassung und in zahlreichen Abbildungen wird sein Interesse an einer Designhaltung und Formfindung belegt, die immer weit über einen kurzfristig gültigen Zeitbezug hinausgeht. Auf der beigefügten DVD sind 20 von Prof. Jacki betreute Filme gesammelt.
Die vom Buchinstitut herausgegebene Vorzugsausgabe mit DVD im Schuber wurde maßgeblich von der Cantzschen Druckerei unterstützt.
Einführung: Prof. Kurt Weidemann.
Interview-Marathon und Buchmaschine
Im Rahmen des Festivals Theater der Welt 2005 wird Hans Ulrich Obrist, Kurator am Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, einen 24-stündigen Interview-Marathon durchführen. Interviewpartner sind Stuttgarter Repräsentanten aus Kultur und Wirtschaft.
Ort: Kunstmuseum Stuttgart.
Termine: 24. Juni, 18.00 h bis 25. Juni, 18.00 h
Die Interviews werden ein Portrait der Stadt Stuttgart zeichnen und in transskribierter Form als Publikation im Buchinstitut konzipiert und gestaltet. Geplante Veröffentlichung im Herbst 2005.